个展
沈启鹏(1946.12―)。江苏南通人。擅国画
白石画廊银座新馆欣然宣布举办西村有纪子的个展《天赋》。在2017年于轻井泽的首次个展，西村第一次以当代艺术家的身份，诠释她的宗教理念及性别差异之上的生命观。 为此次第三次个展，西村尝试挖掘“人类与生俱来的使命”这个主题
杨・克拉Jan Kaláb（捷克 b.1978) 毕业于捷克布拉格艺术学院（Academy of Fine Arts in Prague），现居住创作于布拉格。捷克涂鸦先驱 的杨・克拉Jan Kaláb 30年创作，持续走在一条非传统艺术家之路，从街头涂鸦走入纯白空间，以点出发，发展出圆的形变及3D立体雕塑，将户外狂放浓缩在几何形变画布上。2023 “蓝色地平线上 Blue Horizon” 个展，再次突破转为纯粹沈静
尚扬，中国当代艺术领域的“常青树”，曾任湖北美术学院副院长等职。自“八五新潮美术运动”至今，他潜心于艺术语言的多元化尝试，特别是对西方现代、后现代艺术理念与中国文人艺术传统中通、异之处的深度体悟和比照，以哲学式的思辨和文化批判性的态度，树立起独特的个人风格。无论是早年的“黄土系列”、还是享誉艺坛的“大风景”系列，都在中国当代艺术史中占有重要地位
稀有的四叶酢浆草又称“幸运草”，据说找到它就能获得幸福。可是真正的幸福到底是什么？要怎么样才能够得到呢？与其闷着头苦苦寻找四叶酢浆草，不如回头看看你身边最亲爱的朋友。这本以“吵架”、“斗气”为主题的绘本，可作为孩子生活的引导，而小白鼠和小黑鼠的心理反应又很符合孩子的特质，能引起孩子认同
艺术大展透视韩美林：“他对中华文化的爱之切一般人很难理解” 韩美林艺术大展2011年12月26日至2012年2月8日在中国国家博物馆举行。这是国家博物馆历史上首次艺术家个展，展出了韩美林绘画、书法、雕塑、陶瓷、设计等门类的新作3200余件，吸引了观众近50万人次。 那些端庄肃穆、让人情不自禁要正襟危坐的紫檀座椅，那些散发着古木清香、仿佛让人如沐春风的床榻，那些古朴凝重、让人拍案惊奇的桌案，还有那一句“床前明月光”所引发出的谜团重重，都将把我们带进一个前所未有的收藏世界
梁玉龙，1947年南京国立中央大学艺术系毕业；1949年6月参加上海美协组织部工作；1949年9月应徐悲鸿之邀赴北京协助田汉领导的戏曲改革美术工作；1950年先后任中央美术学院油画系助教、讲师、副教授、教授；1951年任吴作人助教；1963年中央美术学院教师油画研究班毕业；1952至1964年先后兼任中央工艺美术学院、中央戏剧学院、北京电影学院等校教学。 梁玉龙先生多次在国内外举办展览，如1988年中国美术家协会、中央美术学院联合举办《梁玉龙画展》在中国美术馆展出；1988年受巴西圣保罗保利斯达画廊之邀赴巴西举办个展； 1988年受美国纽约苏荷ARIEL画廊之邀赴美举办个展； 1988年赴法国巴黎参观、访问、考察； 1995年参加文化部中国艺术博览会举办个展； 1999年参加老教授协会画展； 1999年在上海，由中共上海市委宣传部、中国美术家协会联合主办“中央美术学院教授张德华、梁玉龙联合美展”； 2000年由中国美术家协会、中央美术学院、中国老教授协会文艺专业委员会、中国国际友人研究会、中国雕塑学会、中国美术馆主办“中央美术学院教授张德化、梁玉龙联合美展”。 1949年9月应徐悲鸿之邀赴北京协助田汉领导的戏曲改革美术工作； 1950年先后任中央美术学院油画系助教、讲师、副教授、教授； 1951年任吴作人助教；1963年中央美术学院教师油画研究班毕业； 1952至1964年先后兼任中央工艺美术学院、中央戏剧学院、北京电影学院等校教学
【视角专栏】干货指南之《摄影展览指南》 第一次《摄影展览指南》看还是大学时候，那时刚去连州摄影年展实习，对展览充满兴趣。去年有幸在台北做了一次个展，加上目前从事著策展相关的工作，重读这本书，自然有了更多感悟。 这本书非常细致地罗列了展览涉及的所有关键步骤
1978年生于日本仙台市，高松和树从受大众媒体传播与日本卡漫熏陶，创作风格融合东洋传统文化与当代次文化之想像。以水粉、粉笔、丙烯等颜料手绘于画布，黑底色对比紫蓝色平滑笔触，乍看如X光相片精密堆叠，层层堆叠营造三维立体效果，手绘精准度勘比电脑动画，强烈透明感与线条流动更具柔韧生命力。主题围绕枪炮武器、魔法阵图与萝莉风少女，奇幻且刚柔并济的风格，袭卷东亚、欧洲与北美洲艺坛
这是王友身在香格纳北京空间的首次个展，也是时隔20年，艺术家在北京的首次个展。 “每平米”是一个关于＂事件＂的展览：是关于艺术家5年间（2007年—2011年）经历的自己两个工作室从建设到拆迁的过程。 5年两个工作室，从签订合同到开始动工然后拆除，从种树播种到花开花落直至衰败，空间和时间像是被压缩了一样，一切都以荒诞的方式在进行着，它们共同完成了一个“罗生门式”的故事，记录了一个“不可控”的日常行为
