反讽
factos，翻译为事实，该梗多含贬义，嘲讽某事并非事实。出自足球巨星c罗锐评梅西金球奖的梗。 在2021年金球奖颁奖典礼上，梅西获得了第7座金球奖后，不少球迷开始为C罗打抱不平，并且说梅西不配得到这个奖项，是德不配位，而且还列举了许多梅西与C罗的两人的数据，辱骂梅西是盗窃是耻辱
如何有效的降低本科论文重复率？ 对于大学生来说，要想顺利毕业，拿到毕业证，就要写毕业论文，查重，答辩。但是大一大二的时候，看着即将毕业的学长学姐们每天忙着写毕业论文，就会害怕这一天的到来。其实论文查重没那么可怕
▲原PO发文抱怨“逢甲夜市的鸡排要100元才买得到”，贴文一出，老板也曝光成本感叹“只涨10元，根本没什么赚”。（示意图／翻摄Pixabay） “万物皆涨，唯独薪水不涨”，对于物价飞涨，民众叫苦连天，最近就连台湾人最爱的夜市小吃之一“鸡排”也涨破百元，对此，就有网友发文抱怨“逢甲夜市的鸡排要100元才买得到”，贴文一出，掀起热议。 该名网友在PTT以“去年90元的鸡排 今年变成100元了”为题发文，表示去年在逢甲买的90元鸡排，今年已经变成100元了，并贴出菜单证明自己所言不假，在文末反讽“这六年来，真的过得非常好呢，大家有感觉吗”？ ▲有网友发文抱怨“逢甲夜市的鸡排要100元才买得到”
在中国互联网行业，戴字节跳动(抖音)的工牌能光宗耀祖吗？ 前阵子，字节的工牌突然火了…最早大概是因为有人在网上吐槽， 说经常看到字节跳动的员工， 不在公司的时候也总是戴着工牌走在外面—— 这件事突然就激发了很多人的共鸣， 一开始只是夸张地介绍字节工牌的功能—— 什么戴字节工牌可以先登机，诺亚方舟插队， 有才的网友们开始了各种小作文， 比如询问字节工牌和诺贝尔奖哪个含金量高的—— 也有想用别的东西和字节工牌一决高下的—— 在微博上又引发了一波新的讨论—— 也有人表示今天开始就要每天戴工牌出门—— 当然这种发言的下面也缺不了反讽的—— 比如很多大厂的工牌在园区里有很多用处， 比如刷班车、在有合作的便利店买东西、 很多人喜欢把地铁卡、门禁卡等都放在工牌那个塑料盒里， 可能真的就是觉得进了大厂就是光宗耀祖了吧。
有这样一群年轻人，他们不爱听流行音乐，他们远离人群，却又渴望被关注.从某个角度上说他们是自私的，但又不完全是那样，因为他们心中随时有准备被点燃的欲望以及爱，他们的灵感来自电影，艺术，或者音乐，他们甚至记不住任何一个显赫的名字，但这一切都不重要，他们可能就是《香蕉哲学》的读者。 飞机的坏品位是新浪微博上大热的神秘人物，他有几十万粉丝，其中大部分是中国*年轻、*活跃、*先锋的创意人、媒体人以及各个领域的意见领袖。他擅用独特而精炼的语言说出年轻人的心声，赢得大家的共鸣
浙江上虞市于两年前成立了一所少先队城管学校，学生们穿着统一的城管制服，煞有介事地宣誓到“我们是小小城管员，身穿威严的制服，胸怀着城管热情，走上街头…” 这也不知道是哪个为博绩效的缺心眼想出的法子？ 首先不说孩子们没有执法的权利，你想想看，一帮平均身高不到一米五的小孩子，将要面对是高出不只一个头的大人们，除了精神威胁，那么还有暴力抗法呢？摊贩们通常在遇到城管时，反抗情绪都很大，虽然每个孩子出动都有大人陪同，但是你们有没有想过，孩子们看到这些场面，会有什么想法？还有，并不是每个人都愿意来当小摊贩，哪个人不是因为讨不起生活，才整天出来风餐露宿，还要防着城管来罚。那么你们说，孩子们在看到这些可怜的摊贩讨生活的工具被砸光，倒光，没收走那种悲痛，伤心绝望的表情，这样他们在以后的人生观，价值观，又会有多大的改变？ 我觉得新闻里面有句话说得很好“城管就是城管，拿孩子的天真当作杀手锏，这只能是对城管的反讽” 当局者，为了绩效，已经到了不择手段的地步，真是令人感到不耻。
叶甫纳1986年出生于云南省昆明市，目前居住在北京，并执教于中央美术学院实验艺术系。 她的作品主要通过现实生活中用幽默和反讽的手法探讨权威和多元文化的关系。如大众媒体对少数民族等边缘人物的刻板印象、“完美”的审美观下虚构的美景
研究人员用AI分析 15 世纪组画《根特祭坛画》 伦敦大学学院和杜克大学的一项研究成果，生动地揭示了人工智能在艺术史研究上的潜在能力。 著名的 15 世纪组画《根特祭坛画》由胡伯特·凡·艾克和扬·凡·艾克兄弟俩先后持续创作，很难分辨哪些部分出自胡伯特、哪些部分出自扬。研究人员结合深度神经网络算法和 x 射线图像技术，将这幅画分成两部分——在一块面板的两面分别绘制了画作的两幅图像——单独研究它们，从而对这幅画的创作和胡伯特、扬的艺术个性进行深刻的研究
“无用之用是为大用”这个概念是庄子在《逍遥游》中提出的。借表面无用的大椿树为例，说明不同形体的所谓“有用”，都只算是“小用”。但在今天的香港，在街上难以寻找一件“无用”的物件
忠泰美术馆聚焦于“未来”与“城市”议题，为回应21世纪社会需求的新型态智库、触媒与平台，透过实际行动与展演活动提供人们一个超越往常观看经验的场域，期待每一位关注城市与未来的市民透过浏览和共同参与的过程，获得新的观点及思考，进而触发更多的愿景与想像。 继首档展览《HOME 2025：想家计划》以个人最基本生活单位─“家”做未来十年想像研究计划后，第二档展览《不存在的地方》以当代艺术为范畴，借由展览名称以“不存在”指涉一个地方，进而引发对“存在与否”的思索与辩证，探讨艺术与社会之间的关系。艺术家提出个人生命历程所面临的处境与思索，进而凝炼出对社会体制、历史文化、身份认同、既定认知的提问