传统戏曲是否可以成为台湾电影发展的另一个方向？

上星期到台北的华纳威秀看了歌剧魅影，在超难坐的椅子上，度过腰酸背痛的两个多小时，结束之后，度过一个非常简陋的楼梯间，离开戏院，在超过时间已经是半夜一点的情形下，到101拜托警卫带路，拿了车到乌来泡野溪温泉，一路上我在想，除了华纳在入口使用丰富美观的景致来吸引观影者，但却提供不舒服的座椅，以及离场通道的简陋，显见对于进场顾客与离场顾客的差别待遇外，在歌剧魅影这样的舞台剧搬上电影萤幕，西方传统的戏曲也可以是票房的一支常胜军，红磨坊与歌剧魅影在奇幻华丽的视听效果下，一样吸引消费者从口袋拿出钱。

台湾曾经有霹雳布袋戏登上电影大萤幕，而以歌仔戏或是京戏的部分角色的刻划，以人文观点切入的戏曲也是有。传统的野台戏因应环境的需要，在舞台上产生变化很多布景的方式，以及演员夸张的表情肢体与特殊的表演声调，还有鲜艳华丽的表演服饰，不过要将这些东西呈现在电影上，始终没有很出色的表现。