高松次郎透过摄影、雕塑、绘画及即兴行为等媒体，表达出他对艺术哲学及其物质起源之探索。1950年代后期，他与中西夏之一同就读东京艺术大学的绘画系，毕业后担任工业设计师，并创作出〈点〉与〈线〉的系列作品。

1964年，延续其〈点〉与〈线〉之系列，他开始创作具代表性的〈影〉系列，着重于观看时的模糊性，以及对于常理提出质疑的重要性。举例来说，一个立体物件的影子投射在墙上会变成平面的，当移动物件时，影子随角度的变化而改变在墙上的形状。即使不看立体物件，也能从影子去想像实体的样貌。他尝试以“维度落差”（Dimensional Gaps）在平面画作上捕捉三维的立体世界。

自1980年代，他开始创作以绘画为主的作品。当物件被描绘在一张四方画布上时，人们将之称为绘画，但他并不称其作品为绘画。对高松次郎来说，他是坚持不懈地尝试在平面中探索及创造“形”与“空间”。

出自“国诞生”（日本记纪神话）“现在，让我们上这艘船吧”