我已在前面第三章中略述了这个最好用"生机论"来称呼的现代雕塑运动的发展。象现代艺术史中大多数新发展一样，最初受毕加索启发，而雕塑这块特殊领域却由天才的亨利•摩尔来统辖，他对生机论的涵义及用捷的申辩通常援引如下：

生命力与表现力。于我，一件作品首先必须具有其本身的生命力。鲁艺源青岛雕塑公司小编并不指生命的、运动的、身体活动、跳跃或舞蹈等这种生命力形象，而是-件作品能否具有内涵的能力，本身的强壮的生命，被表现的物体的独立性。当一件作品已具备这种强大生命力时，我们无须再将它与美作联系。

美，在古希腊后期和文艺复兴理念中，并不是雕塑的目标。在表现的美和表现的力之间，有着不同的作用。首先，美的目标是愉悦感官，其次，力指精神上的生命力，它对我，后者比起前者更感人至深，更深刻有力。因为一件作品并不以再现自然表象为目标，所以它不该是对生命的回避，而是对真实的渗透……一种具有生命的意义的表达，一种对生存中巨大努力的激励。

上面的陈述是1934年我主编的英国画家、雕塑家和建筑家的宣言集中的一段。那时摩尔己三十六岁，他的研究由于战争被迫暂停，他只有差不多十年的连续时间来从事他的技艺研究，其间由于数学，多次中断过。然而他的理想和力量的聚合早已震惊画坛了。