写实

什么是原住民？很会唱歌、很会跳舞、很会喝酒？ 身为原住民应该是什么样子？很了解自己部落、很会说自己的母语？ 在原乡部落发生了什么问题，在都市生存又要面对什么？ 当代的原住民青年该怎么面对这些难题？ 我们这次非常难得的邀请到了来自菲律宾的原住民文化团体DKK（Dap-ayan ti Kultura iti Kordilyera）中的Eric来担任培训讲师。DKK是一个由菲律宾Cordillera地区原住民文化工作者所组成的联盟，他们透过戏剧、音乐、绘画、纪录片等艺术创作的方式，致力于捍卫原住民族文化、土地与人权。DKK成员有各种不同的创作风格，如摇滚、传统歌谣、抽像、写实，但都为了同一个目标而努力，他们也时常走入校园将理念传递给青年，协助原住民青年重新认识自己和部落的议题并共同创作，以社会大众能理解与容易接受的文化艺术形式，引起更多对原住民族议题的讨论和关注

电视剧《橙红年代》今日首次曝光正式剧照，陈伟霆、马思纯、刘奕君、陈瑶、巫刚、李建义、王姬、胡静等众多主要角色形象首度集体亮相，千差万别的身份设定及丰富的人物形象，真实呈现了大时代下普通百姓励志、拼搏的众生相。写实的作品气质、燃情的故事风貌、贴近生活的人物造型、考究的场景设计、演员们的全情演绎等一一展现，进一步凸显了该剧激燃的现实主义风格，刻画出《橙红年代》励志、热血、有情怀、有担当的精神内核。 《橙红年代》是由金盾影视文化中心、英皇（北京）影视文化传媒有限公司、中文在线、嘉映影业（嘉美春天）联合出品，由刘新执导，陈伟霆、马思纯领衔主演的都市剧

《恋梦空间》是一档观察类恋爱社交真人秀，节目推选个性标签分明、拥有最真实社会身份的4男3女进入专属“恋梦空间”，只通过空间区隔营造不同凡响的氛围感，真实观察以“恋爱”为出发点的新时代年轻人的选择与纠结。通过数天的相处，从错乱的相互选择到逐渐清晰的关系建立，“恋梦观察团”与观众一同见证90后、00后最写实的社交样态，极易引发线下对“恋商”话题的裂变，人物关系的交错递进，使节目拥有如电视剧般的高黏着力。 声明：恋梦空间相关资源均系收集于各大视频网站，本网站只提供恋梦空间web页面服务，并不提供影片资源存储，也不参与录制、 上传

《我的仙门》是一款唯美仙侠风格的角色扮演类手游，游戏中感觉就像是自己建了一个仙门，然后要通过多种方式来发展壮大等等，在我的仙门游戏里画面做工唯美，玩法也有意思，你要经营仙门，招募弟子，还要培养自己的门徒等等! 1、给玩家们打造一个唯美的修仙世界，在这个世界中玩家们可以畅快淋漓的去游戏; 2、每一位修仙弟子都肩负着振兴仙门的重任，为了修仙而努力奋斗; 3、经典的养成玩法，不断的进行培养你的能力，强化自身作战方式。 1、游戏是以3D的唯美画风来描述的，能够给玩家们带来全新的游戏玩法， 2、游戏还有多种不同的副本，这些副本之间有着丰富的奖励，能够强化自身的装备; 3、游戏的地图非常的庞大，可以尽情的在游戏中探索整个世界，寻找魅力玩法。 御剑飞行，追风逐月，星海飞驰，执掌仙门，历练成仙!暌违多时，游戏结合仙侠题材、国风写实画风及模拟经营玩法，带领玩家化身新一代掌门，通过经营一个修真仙门，累积功德提升个人境界，最终引领蜀山对抗天命!势必令你身临其境体验到不一样的侠骨柔情!

宜兴外墙砖的颜色可以是高温烧制的原生态土的自然颜色。通常有五种颜色体系：白色、黄色、灰色、棕色和复古绿色。外墙砖的颜色非常丰富，可以满足建筑师和业主对外墙颜色选择的要求

杨梅红，当今国内最具实力的女性漫画和插画家。1992年毕业于西安美术学院。1997年成立“杨梅红漫画作坊”

你可以从这些“椅子”里看到日本漫画的影子吗？ 这是日本知名设计工作室 Nendo 推出的 50 个椅子装置。 “日本漫画”和“家具”不是你通常会联想到一起的词。但富有创造力的设计师可能不一样，他们的思绪会伸得更远，也有更多奇思妙想

l 1996年　担任台北县书香文化推广协会监事时，已多年创作的经验与理念，组成“妈妈写生班”，到新庄、板桥、土城、三重、树林、等乡镇义务指导妈妈们作画。 l 1998年　集结“妈妈写生班”学员成立“观云雅筑画会”、受聘担任台北县新庄市社区活动中心──“生活写实画”指导老师。 l 1999年　受聘担任台北县新庄社区大学─“生活写实画”授课教师

吴同利，1967年生于上海，上海美术家协会会员，上海青年美术家协会理事。师从张乐平、李咏森、韩尚义、钱延康、刘旦宅等诸先生，擅长中国传统绘画的研究和创作，从事大量的连环画和文学作品插图、水彩画以及漫画的创作，17岁创作的水墨画作品≪梦想≫在法国获奖，18岁时在上海首次举办个人画展，20岁加入了上海美协成为最年轻的会员，作品多次参加上海美术大展和上海青年美术大展，多次被上海市政府作为礼物赠送给德国、加拿大等国家外宾。 在当许多艺术家正火热的积极投入到当代水墨的豪华盛宴之时，吴同利仍执着默默地守望着中国传统绘画艺术

近来以拍摄书店里的影像诗系列纪录片为人所熟知的导演侯季然，他的运镜总带有一种淡然的诗意和怀旧感，同时并不过于激情。或许正是这种影像特质，在以民歌40年为主题的纪录片《四十年》中，他将焦点自“民歌四十”这个闪亮的标签移开，而是更望进交织成那个时代中的这群人，他们的生命故事。 侯季然说话的语调和他的电影给人的感觉很像，不疾不缓地，偶尔出现一些极为精准而优美的词句，这或许和他在创作这条路上，与文字的熟悉度有关，相较于许多科班出身或是在片场基层打滚做起的导演，侯季然反而是从写影评和担任影展编辑开始接触电影