本书为秦一峰个展“线.场”展览专辑,展览由安卓艺术主办,2016年5月28日至7月2日于安卓艺术(台北市大安区和平东路一段180号7F)展出。本书在2016年8月出版,收录中国艺术家秦一峰于1990及2000年代的“线场”系列之创作,总共19件精选作品。

秦一峰1961年生于青海,成长、生活并工作于上海。他自幼学习书法,而书法所着重的精神修养以及形式美学在往后深深地影响着他的艺术创作。1992年前后,秦一峰确立其称之为“线场”的绘画系统。“线场”初期作品以线条建构出的立方体作为视觉主体,探讨线与面构成、平面与立体的关系、以及空间的重叠与翻转,透过创作,艺术家感觉到了自己有理性与感性相平衡的个性流露,意识到这种平衡是自己内心的需要。

往后,艺术家在绘画上舍弃了立方体的构图而渐趋精练,纸上绘画成为其主要的创作形式,用色也更为肃静,只透过线条、笔触与颜料层次等单纯的元素,架构出优美的网线,在简练构图中,创造出关于形式美学、空间关系、视觉虚实、以及心境氛围的无尽变化。对秦一峰而言,纸上作品的绘制距离与书写距离很接近,创作过程的感受更为敏锐。他使用丙烯作为坯体材料,架构画面的主体语言表现,再让铅笔和木炭与丙烯笔触融合,铅笔的光泽及木炭的颗粒细节产生松动感,有别于墨汁书写痕迹的稳定,使得画作在被近距离观看时,呈现丰富细腻的肌理层次。