2020年盛夏之际，田奈・台中空间推出 “MR+” 私人收藏展，此次联合展出艺术家包含英国艺术家乔治・莫顿－克拉克、西班牙艺术家哈维尔・卡勒家、日本艺术家松山智一、小畑多丘、加藤泉和飒ヒロセ。男性在英文尊称”Mr.”，在当代艺术风格不断转变之下，六位来自东方与西方、全然不同文化背景、年龄的男性艺术家，各自衍生粗犷帅气、华丽丰富、缤纷有趣等不同风格。在经过艺术家反复吸收、重新诠释之后，各式各样的素材变成养分，更使艺术品就像双倍升级后之终极版本。
“MR+” 私人收藏展此次展出创作，媒材除了经典的压克力创作、复合媒材、碳、油漆、版画，还加入新媒体创作。英国艺术家乔治与美国艺术家乔伊斯・潘萨托 (Joyce Pensato) 私地下为好朋友，在去年乔伊斯逝世之后，特别创作两件作品”Fizz“和”The Godmother“，并且以乔伊斯之经典展览命名，此外艺术家更跳脱以往惯用媒材，特别创作新媒体装置。
“MR+” 私人收藏展此次展出创作，媒材除了经典的压克力创作、复合媒材、碳、油漆、版画，还加入新媒体创作。英国艺术家乔治与美国艺术家乔伊斯・潘萨托 (Joyce Pensato) 私地下为好朋友，在去年乔伊斯逝世之后，特别创作两件作品”Fizz“和”The Godmother“，并且以乔伊斯之经典展览命名，此外艺术家更跳脱以往惯用媒材，特别创作新媒体装置。为了使作品更为简洁且直接，西班牙艺术家哈维尔・卡勒家善于运用卡通和儿童读物的插图。除了漫画，波普艺术和超现实主义都影响了哈维尔‧卡勒加的作品；惊喜且富幽默感的表现方式使卡勒加的作品，都邀请观众进入有如爱丽丝梦游仙境般的世界。
日本艺术家松山智一因生长背景，擅长融合东西方美学，色彩鲜明大胆，画面华丽柔美。小畑多丘Break舞者的身份及背景是他艺术创作中的重要基础及元素，虽是静态作品但视觉呈现动态感，反差的效果让作品多了趣味感。加藤全笔下的角色没有多余枝节，简朴的表现方式易引发对于存在感的反思，其粗犷原始的能量足以令观者直视那动人的空白面貌。年轻艺术家飒ヒロセ的创作，虽受到卡通文化之影响，但着重在卡通角色及本身的故事性而非角色的视觉设计，使得自创角色本身更加有温度。
“MR+” 私人收藏展于七月正式展开，来自东西方的国际当代艺术家带着各自文化内涵，期望借由作品之共鸣，引领观众进入这场丰富诙谐的”Mr+”异想世界。