井#每日一部影视作品推荐# 《红高粱》：张艺谋经典之作，激情与野**织，爱国与生命赞歌！
《红高粱》作为张艺谋导演的经典之作，不仅在中国电影史上留下了浓墨重彩的一笔，也深深触动了无数观众的心灵。影片通过九儿与余占鳌的爱情故事，以及他们在动荡年代中的抗争与牺牲，展现了人性的光辉与生命的顽强。那么，你认为《红高粱》中最能体现影片主题的是哪个场景？它又是如何通过色彩、意象等艺术手法来强化这一主题的？
《红高粱》是1988年张艺谋执导的中国电影，改编自莫言的《红高粱》和《高粱酒》，由巩俐、姜文等主演，是中国西部电影的代表作之一。影片于1988年10月10日在中国内地上映，获得了第38届柏林国际电影节金熊奖，是亚洲地区第一部获得该奖项的电影作品。以下是影片的相关介绍：
剧情：故事背景设定在20世纪30年代中国北方的黄河流域。九儿（巩俐饰）的父亲为了一匹黑骡子，将她嫁给了十八里坡开烧酒坊的五十多岁的麻风病人李大头。在送亲路上，轿夫余占鳌（姜文饰）等人按照规矩颠轿折腾新娘子，路过青沙口时，一个带枪的蒙面强盗冒充“秃三炮”劫财劫色，余占鳌救下了九儿，二人互生爱慕。九儿被送到十八里坡后，在新婚当晚用剪刀刺了李大头。回门路上九儿被蒙面人掳走到高粱地里，挣扎中发现是余占鳌，二人有了肌肤之亲。李大头死后，众伙计想离开，九儿接手酒坊并留下了他们，还带着大伙用高粱酒给十八里坡消毒。余占鳌喝多后来找九儿撒酒疯，被伙计们抬走扔到缸里。之后九儿被土匪秃三炮劫走，罗汉大哥和伙计们凑钱将她赎了回来，余占鳌为此去找秃三炮麻烦，得知秃三炮并未动九儿。九月初九，烧酒锅上生火，九儿看伙计们干活、敬酒神，跟着一起喝高粱酒，余占鳌来了往新酒里撒尿，还主动帮忙干活，最终九儿接纳了他，酒坊酿出的酒也被起名“十八里红”，罗汉大哥把酒放在门口后离开了。一晃九年，十八里红出名了，九儿的儿子也九岁了。那年七月，日本人修公路到了青沙口，烧杀抢掠，还要求中国人去剥和皇军“作对”的秃三炮和罗汉大哥的人皮。罗汉大哥牺牲后，九儿拿出罗汉大叔酿的十八里红，和伙计们喝了后决心打鬼子报仇。九儿在给余占鳌和伙计们送饭途中被日军的机枪打死，余占鳌和伙计们抱着土雷冲向日本军车，爆炸过后，只有余占鳌和他的儿子活了下来。
角色：
九儿：颠覆了传统女性形象，在被动命运中主动寻求改变。她成为酒坊掌柜，凭借性格和能力获得他人尊重；不顾世俗眼光毅然与余占鳌结合；具有英雄气概，敢于反抗压抑世界，宣告痛快淋漓的人生态度。
余占鳌：最初对九儿遭遇同情但无力改变，送亲路上勇敢救下九儿，为帮九儿摆脱命运悄悄杀了李大头，体现敢爱敢恨和勇敢追求真爱，也很聪明冷静。影片末尾，他和伙计们不顾性命为罗汉大哥报仇，展现出追求自由、奋勇杀敌、从容赴死的生命豪情。
影片特色：
主题：在原始而神秘的色彩中歌颂美好的人性与蓬勃的生命力，赞美生命的自由和激情，传达激昂的爱国热情。如颠轿场景中展现生命的旺盛力量；九儿和余占鳌在高粱地野合充满原始冲动与激情；祭酒场景体现顺从本能和放纵力量的酒神精神。电影将个人的野性与豪放上升至民族大义，表达强烈的爱国情怀。
意象：高粱地是重要的自然风光，不仅是故事发生的空间，也反映出生命的神圣和力量，是爱的见证；日本军队强迫百姓踩踏高粱，观众能感受到生命被摧残的心痛；影片结尾高速流动的高粱镜头唤起对逝去生命的怀念。
色彩：红色贯穿影片始终。开头是身穿红色嫁衣的九儿、红色花轿等，红色释放出粗犷、野性、自由、浪荡、激情、渴望以及喜悦。同时也善用色彩烘托气氛，如九儿回十八里坡时，用冷色调蓝色基调表达孤寂、凄楚与无助。
美学风格：打破传统电影美学，充分表现人物感性的行为，直接表达人的内在追求、生理本能与精神冲动，注重表现自我与个体意识；描写了人的感性冲动对于理性冲动的超越，是中国电影史上罕见的“狄俄尼索斯”式的电影作品；对“丑”进行展现，将恐怖、隐晦画面如剥人皮、撒尿、污浊的皮肤等与电影观念、历史背景、民族文化相结合，给人以生活意志破裂的疼痛感，进而引发审“丑”的内在反思。
《红高粱》不仅仅是一部电影，它更像是一曲生命的赞歌，一首对自由与激情的颂歌。从九儿与余占鳌在高粱地里的野合，到他们最终为了民族大义而英勇牺牲，影片中的每一个场景都充满了生命的张力与情感的激荡。张艺谋导演通过独特的色彩运用、意象创造以及美学风格的探索，将这部影片打造成了一部具有深刻思想内涵和高度艺术价值的作品。在我看来，《红高粱》不仅是中国电影的骄傲，更是世界电影宝库中的一颗璀璨明珠。它让我们看到了人性的光辉与生命的顽强，也让我们感受到了电影艺术的无限魅力。
《红高粱》作为张艺谋导演的经典之作，不仅在中国电影史上留下了浓墨重彩的一笔，也深深触动了无数观众的心灵。影片通过九儿与余占鳌的爱情故事，以及他们在动荡年代中的抗争与牺牲，展现了人性的光辉与生命的顽强。那么，你认为《红高粱》中最能体现影片主题的是哪个场景？它又是如何通过色彩、意象等艺术手法来强化这一主题的？
《红高粱》是1988年张艺谋执导的中国电影，改编自莫言的《红高粱》和《高粱酒》，由巩俐、姜文等主演，是中国西部电影的代表作之一。影片于1988年10月10日在中国内地上映，获得了第38届柏林国际电影节金熊奖，是亚洲地区第一部获得该奖项的电影作品。以下是影片的相关介绍：
剧情：故事背景设定在20世纪30年代中国北方的黄河流域。九儿（巩俐饰）的父亲为了一匹黑骡子，将她嫁给了十八里坡开烧酒坊的五十多岁的麻风病人李大头。在送亲路上，轿夫余占鳌（姜文饰）等人按照规矩颠轿折腾新娘子，路过青沙口时，一个带枪的蒙面强盗冒充“秃三炮”劫财劫色，余占鳌救下了九儿，二人互生爱慕。九儿被送到十八里坡后，在新婚当晚用剪刀刺了李大头。回门路上九儿被蒙面人掳走到高粱地里，挣扎中发现是余占鳌，二人有了肌肤之亲。李大头死后，众伙计想离开，九儿接手酒坊并留下了他们，还带着大伙用高粱酒给十八里坡消毒。余占鳌喝多后来找九儿撒酒疯，被伙计们抬走扔到缸里。之后九儿被土匪秃三炮劫走，罗汉大哥和伙计们凑钱将她赎了回来，余占鳌为此去找秃三炮麻烦，得知秃三炮并未动九儿。九月初九，烧酒锅上生火，九儿看伙计们干活、敬酒神，跟着一起喝高粱酒，余占鳌来了往新酒里撒尿，还主动帮忙干活，最终九儿接纳了他，酒坊酿出的酒也被起名“十八里红”，罗汉大哥把酒放在门口后离开了。一晃九年，十八里红出名了，九儿的儿子也九岁了。那年七月，日本人修公路到了青沙口，烧杀抢掠，还要求中国人去剥和皇军“作对”的秃三炮和罗汉大哥的人皮。罗汉大哥牺牲后，九儿拿出罗汉大叔酿的十八里红，和伙计们喝了后决心打鬼子报仇。九儿在给余占鳌和伙计们送饭途中被日军的机枪打死，余占鳌和伙计们抱着土雷冲向日本军车，爆炸过后，只有余占鳌和他的儿子活了下来。
角色：
九儿：颠覆了传统女性形象，在被动命运中主动寻求改变。她成为酒坊掌柜，凭借性格和能力获得他人尊重；不顾世俗眼光毅然与余占鳌结合；具有英雄气概，敢于反抗压抑世界，宣告痛快淋漓的人生态度。
余占鳌：最初对九儿遭遇同情但无力改变，送亲路上勇敢救下九儿，为帮九儿摆脱命运悄悄杀了李大头，体现敢爱敢恨和勇敢追求真爱，也很聪明冷静。影片末尾，他和伙计们不顾性命为罗汉大哥报仇，展现出追求自由、奋勇杀敌、从容赴死的生命豪情。
影片特色：
主题：在原始而神秘的色彩中歌颂美好的人性与蓬勃的生命力，赞美生命的自由和激情，传达激昂的爱国热情。如颠轿场景中展现生命的旺盛力量；九儿和余占鳌在高粱地野合充满原始冲动与激情；祭酒场景体现顺从本能和放纵力量的酒神精神。电影将个人的野性与豪放上升至民族大义，表达强烈的爱国情怀。
意象：高粱地是重要的自然风光，不仅是故事发生的空间，也反映出生命的神圣和力量，是爱的见证；日本军队强迫百姓踩踏高粱，观众能感受到生命被摧残的心痛；影片结尾高速流动的高粱镜头唤起对逝去生命的怀念。
色彩：红色贯穿影片始终。开头是身穿红色嫁衣的九儿、红色花轿等，红色释放出粗犷、野性、自由、浪荡、激情、渴望以及喜悦。同时也善用色彩烘托气氛，如九儿回十八里坡时，用冷色调蓝色基调表达孤寂、凄楚与无助。
美学风格：打破传统电影美学，充分表现人物感性的行为，直接表达人的内在追求、生理本能与精神冲动，注重表现自我与个体意识；描写了人的感性冲动对于理性冲动的超越，是中国电影史上罕见的“狄俄尼索斯”式的电影作品；对“丑”进行展现，将恐怖、隐晦画面如剥人皮、撒尿、污浊的皮肤等与电影观念、历史背景、民族文化相结合，给人以生活意志破裂的疼痛感，进而引发审“丑”的内在反思。
《红高粱》不仅仅是一部电影，它更像是一曲生命的赞歌，一首对自由与激情的颂歌。从九儿与余占鳌在高粱地里的野合，到他们最终为了民族大义而英勇牺牲，影片中的每一个场景都充满了生命的张力与情感的激荡。张艺谋导演通过独特的色彩运用、意象创造以及美学风格的探索，将这部影片打造成了一部具有深刻思想内涵和高度艺术价值的作品。在我看来，《红高粱》不仅是中国电影的骄傲，更是世界电影宝库中的一颗璀璨明珠。它让我们看到了人性的光辉与生命的顽强，也让我们感受到了电影艺术的无限魅力。