好的构图能通过背景环境与主题相融合，并更好地突出主题，从而形成一幅生动形象能打动人的画面。当观者在看到这张照片时，注意力能集中在所展现的主题上。我们在学习构图时，能看到有众多基本构图法，对于初学构图的确是非常好的指引，但往往一些人容易“套死”在一些法则中。不同题材的好作品能产生不同的效果，无论是视觉上，还是心灵或是绝美，或是震撼，或是感动等，总结就是需要有共鸣，有感觉。
例如墙上的宣传海报，利用合适的角度与时间，将行走的人或其它实物与海报中的画结合起来，形成一张有意思的照片，类似的组合在对比摄影作品我们可以经常看到。但往往这样吻合的一瞬间并不是轻易就有，一方面需要你善于发现，也需要你有足够的耐心去等待，这合适的那一刹那。文章源自飞牛士feinews.com飞牛士 FeiNews-[URL]
光线对于摄影的意义已是人人皆知，因为有一句很流行的话，摄影是光的绘画。可以见得光对摄影来说非常重要，没有光当然也不可能有影，没有影就没有对比，没有光影就没有摄影。
除了上述三种对比元素以外，还有众多可以参考的对比题材。例如，色彩的冷暖对比，在人们的印象中，红、粉、橙这些颜色给人以火热、温暖的感觉，而蓝、紫、青这些颜色给人以冰冷的感觉。
例如人物表情的对比，喜与怒，哀与乐等都是表情上的反差对比。除此之外，你可以发挥想象回忆一下语文所学的各种反义词，这里同样都是可参考的因素来源。
又形象差异对比，例如近期看到的国外一摄影师帮黑帮成员P掉纹身的作品，纹身有与没有的对比照片，同一个人，看似凶恶或叛逆的一面，与没有纹身后朴实真实的一面形成了鲜明对比。