注解: 肖斯塔科维奇作品早期世界观的反映来源之一是未来主义，其扩展不仅涵盖了各种艺术，而且决定了思想结构和生活行为规范。 也许，在未来主义中，肖斯塔科维奇发现了他自己的想法的确认，并有机会表达正在发生的事件的气氛，充满了**，集会和**。 就像一个与大自然合作的艺术家一样，作曲家不会复制物体，而是创造一个新的现实，通过想象从记忆中再现它。 无穷无尽的"联想"游戏就像一个"声音隐喻"的实验室，在那里，为了寻找一种新的物质性，和弦的部分首先被分解，然后被重新组合，创造出一个变换空间的画面–离散和零碎，就像根据立体主义法则建造的绘画一样。 与早期作品和弦的变化不同，一切都闪烁和倍增，在后来的作品中，"框架"逐渐减慢和停止。 特写胜过分数，虽然蒙太奇没有消失，但它获得了一个不同的特征-一个平滑的，而不是异质元素的尖锐联合。 十二音主题本身获得了由微观主题组成的宏观主题的含义。 肖斯塔科维奇声音组织的特殊性直接取决于作曲家所关注的某些类型的文化代码的主导地位。 电影摄影的文化和艺术模式向连续音乐编码元素的变化表明了从向外导向的合成创造力向深入导向的文化的转变，集中于音乐本身的现实。 从一种艺术模式到另一种艺术模式的过渡与加强音乐文本的符号学特征有关。