杨世芝(b. 1949)的每件作品都看似一气呵成，但事实上，他们都是由许多小纸片拼贴而成。每一块随意切割后的纸片上，皆有涂鸦式的笔触，这些大大小小的纸片，是她创作上开启新的可能性的基本元素。当她是心无成见的进行这些纸片拼贴，由于没有预设图像，艺术家面对的是全然的探索、冒险、挫折、惊喜、骤变…，然而所带来挑战的幅度是超乎也远超其所能想像。
从创作的原创性来看，这些小纸片都成了开启各种可能性的钥匙，当每张纸片在建构图像的当下，好像仿佛有了它们自身的生命与位置。事实上，再好的笔触，当它不对位时，无论在画面的组合上尝试多少次，回观“整体”时，它终究必须出局。这些繁复过程的目的，是让那些原本互不相干的笔触，找到它们之间隐藏的关系。同时，空间也会随时因为笔触的群组发展而不断变动，在这来来回回、前前后后、相互影响、相互补足的过程之中，图像渐渐明朗，慢慢找到整体的平衡点，完整的却又“流动的”空间因此完成。
整个过程开启了一个新领域，让传统的笔墨可以依然保留其无可取代的特性，同时又可脱离形式表达的陈规。让艺术家在长期探索“整体观”的创作路途上，有了持续自我开展的基础，同时也开启了一种有关中西艺术本质上对话的可能。